arteMisterio

Alguna vez me llamó la atención que más allá de mostrar la belleza (lugar común de las artes en general) algunos autores buscaron mostrar los infiernos por los que transita muchas veces el ser humano.
Y nacieron genios tales como Goya, El Bosco, Antonio Berni ... y tantos otros.
El mundo con sus ideales de libertad, igualdad y fraternidad siguió convulsionado a pesar de los inmensos esfuerzos de personalidades únicas.
Las vanguardias denunciaron un orden que se caía a pedazos y propusieron infinidad de alternativas que llegaron más o menos lejos pero que articularon el siglo en el cual vivimos hasta hace poco...
La comunicación y su teoría todo lo tiñó y pareció en los últimos 30 años que TODO era comunicación.
Entonces el arte se involucró en el discurso... Había que comunicar. Y el diseño y el arte perdieron su frontera... (si es que alguna vez la hubo).
Pero un día leí una frase de James Joyce... "He puesto tantos enigmas y puzzles que van a mantener ocupados a los catedráticos durante siglos debatiendo sobre lo que yo quería decir, y esta es la única manera de asegurarme la inmortalidad"... (Se refería al "Ulysses").
Y otra de Guillermo Roux... "Odio el arte en el cual todo es explicito, el arte debe tener misterio..."
De un modo o de otro, el arte siempre guarda sentidos, significados, lecturas diversas que van mucho más allá de la comprensión de un pequeño entorno (el mundo) o una época (digamos, la posmodernidad).
Celebremos los cuadros que nos regalan preguntas, las poesías que nos transportan sin que sepamos por qué, las esculturas con las cuales nos identificamos aunque nos separen siglos de sus autores, las novelas que estructuran nuestra vida sin que sepamos cuándo comenzó a suceder con demasiada precisión...
El arte es ese bosque en el cual entramos y en el cual disfrutamos estar. Quizás una vez adentro descubramos un río, uno o varios lagos, la luna entre los árboles... y nos lleve la vida decodificar el mensaje... pero un segundo comenzar a vivirlo.

cieloVida

Algunos creadores intentaron satisfacer a su tiempo.
Otros adelantar el futuro.
Algunos sacar de sus vísceras lo que no podían contener.
Otros proponer desde el arte ideas superadoras para su época.
Algunos diferenciarse por todos los medios de lo existente.
Otros sólo salir de sus infiernos personales o colectivos.

Algunos buscan una belleza inalcanzable.
Otros muestran lo terrible sin anestesia.
Algunos quieren mostrar la vida.
Otros las sombras de esa vida.
Algunos quieren comunicar.
Otros dejar una huella.

Yo solo quiero encontrar nuestro Cielo y ponerlo en imágenes y textos. Más allá de la comprensión.

paz en el desierto

Quiero que mi obra como conjunto tenga:

La poesía de Hermann Hesse.
El contacto con la tierra de Pablo Neruda.
La sensualidad de Amedeo Modigliani.
La energía vital de Pablo Picasso.
El color de Hundertwasser.
La magia de Gabo García Márquez.
La creatividad de Julio Cortázar.
La sencillez de Jorge Drexler.
El modo de procesar lo trágico de Andrés Calamaro.
La actitud de lucha de Diego Rivera.
La dedicación a una Musa como Frida Kahlo.
La alegría de la murga uruguaya.
La pasión colorida de todo méxico.
La locura de Lila Downs.
La visión del mundo de John Berger.
La genialidad de Piazzolla.
El virtuosismo de Miles Davis.

Todo creado en la paz infinita de nuestro Desierto: Esta Vida.

laFiebre

Hay momentos cruciales en la vida de las personas en las que el proceso creativo bulle, fluye a borbotones, emana continuamente en acciones positivas, alternativas, diferentes, poderosas, "multiplicantes", expansivas, avasallantes, divergentes, "cataráticas"...
Me imagino a Picasso haciendo los bocetos del Guernica, a Diego Rivera pintando el Palacio de Gobierno en el Zócalo, a Andrés Calamaro en la etapa de las cientos de canciones catárticas, a Antonio Berni desarrollando las obras de la difunta Correa...
La intensidad de los eventos de la vida personal y la necesidad de creación convergen y sucede: el milagro de la creación maratónica (la fiebre).

crearAmor

Cuando Dios nos creó a su imagen y semejanza nos dió su capacidad de crear. Posiblemente el don más preciado. El que nos permite crecer en diálogo con nuestras propias creaciones.

Podemos crear obras de todo tipo, podemos pro-crear y sobre todo crear situaciones humanas. 

A las obras no vale la pena enumerarlas, son conocidas por todos en este mundo.

La pro-creación es la que nos ha permitido llegar hasta aquí compartiendo como especie el don maravilloso que es dar vida.

Pero me parece que es bueno reflexionar sobre la tercera: la de crear situaciones humanas.

"En el ocaso de nuestras vidas seremos juzgados en el Amor".

"Amarás a Dios sobre todas las cosas y a tu prójimo como a tí mismo".

"No hay amor más grande que el que da la vida por los amigos".

Son muchas las citas que vienen a mi memoria al tratar de clarificar cómo crear estas situaciones humanas, pero posiblemente la más fuerte sea la de San Pablo:

"Si no tengo Amor, no soy nada".

Con el perdón de tantos otros autores que participaron en la escritura de la Biblia, me parece que nadie como el Apóstol que tuvo que "caerse del caballo" y quedarse ciego para "ver" la Verdad, pudo explicarnos el Amor (con mayúscula) mejor:

Así:

Aunque yo hablara todas las lenguas de los hombres y de los ángeles, si no tengo amor, soy como una campana que resuena o un platillo que retiñe.
Aunque tuviera el don de profecía y conociera todos los misterios y toda la ciencia, aunque tuviera toda la fe, una fe capaz de trasladar montañas, si no tengo amor, no soy nada.
Aunque repartiera todos mis bienes para alimentar a los pobres y entregara mi cuerpo a las llamas, si no tengo amor, no me sirve para nada.
El amor es paciente, es servicial; el amor no es envidioso, no hace alarde, no se envanece,
no procede con bajeza, no busca su propio interés, no se irrita, no tiene en cuenta el mal recibido,
no se alegra de la injusticia, sino que se regocija con la verdad.
El amor todo lo disculpa, todo lo cree, todo lo espera, todo lo soporta.
El amor no pasará jamás. Las profecías acabarán, el don de lenguas terminará, la ciencia desaparecerá;
porque nuestra ciencia es imperfecta y nuestras profecías, limitadas.
Cuando llegue lo que es perfecto, cesará lo que es imperfecto.
Mientras yo era niño, hablaba como un niño, sentía como un niño, razonaba como un niño,
pero cuando me hice hombre, dejé a un lado las cosas de niño. Ahora vemos como en un espejo, confusamente; después veremos cara a cara. Ahora conozco todo imperfectamente; después conoceré como Dios me conoce a mí.
En una palabra, ahora existen tres cosas: la fe, la esperanza y el amor, pero la más grande de todas es el amor.

Ojalá podamos, en todas nuestras realidades, crear este amor al que Pablo nos invita. 

(Arriba: La vocación de San Pablo del genial Caravaggio).

Creativo Críptico Conectado

A partir de algunos textos que estuve leyendo me surgió la siguiente idea: respecto de la creatividad (como de todas las cosas) cada persona debería tomar posición para poder vivir más conscientemente.
Ser creativo o no... de qué manera, con qué intensidad, en qué circunstancias...

Al pensar en mi propia producción pensé que quiero ser Creativo, Críptico y Conectado.

Creativo:
Modificarme a mí mismo. Buscar formas alternativas para la creación. Interactuar con lo que está en cambio en la cultura. Pensar lo principal y lo accesorio como variables para la creación. Percibir lo esencial y diferenciarlo de lo secundario para ubicarlos en una escala coherente. Descubrir y comprender cuáles son mis elementos para crear y aprender a usarlos (y luego usarlos efectivamente para sacar el mayor provecho de ellos). Identificar las oportunidades y valorarlas razonablemente. Nadar en mi propio proceso creativo con fluidez.

Críptico:
Trabajar con un tipo de obra que contenga misterio. Que ofrezca posibilidades no evidentes. Que requiera una sintonía fina del espectador atento. Que su decodificación implique la voluntad. Que su potencia y su riqueza esté en los múltiples niveles de lectura potenciales. Que sea el terreno de confluencia de muchas dimensiones de la persona. Que cuestione la cultura pero dejando preguntas (y no respuestas cerradas). Que proponga un diálogo del espectador consigo mismo y con sus pares.

Conectado:
Que surja de la lectura de la realidad. Que tenga profundidad. Que bucee en el Ser intentando descubrir lo eterno en lo temporal, lo absoluto en lo relativo, lo subyacente en lo evidente, lo valioso sobre lo superfluo, lo continuo sobre lo accidental. Que ponga en obra las ideas más interesantes que fluyen en el inconsciente colectivo (que es nuestro inconsciente compartido).

desautomatizar la percepción

Leyendo un artículo sobre David Byrne en la Revista "Ñ" pude cerrar un concepto que sin forma estaba en mi mente desde hace años.
El músico recorre, comenta, interactúa... vive.
Genera cultura e interactúa con todas las culturas posibles...
Pero eso no es lo notable, ya que lo hace mucha gente. Lo interesante es su actitud, su "indiferencia creativa" que se desplaza con la velocidad de la bicicleta (Mayor que el caminar, menor que el de andar en medios de transporte automotores...).
Esa velocidad, esa mirada "escaneando" todo pero con disfrute no desprovisto de pensamiento crítico es una línea tan fina y sutil que seguramente deriva en sus obras (múltiples en formatos y estilos... como la humanidad misma) desde un alma más que sensible que se deja ver en esa mirada como "perdida" que suele llevar. Por supuesto es que si hay algo que David no está es perdido.
El periodista, al pasar, menciona su proceso como la "desautomatización de la percepción".
Impecable...  Para pensar... ¿no?

barroCultura

En el barro de la cultura están en embrión sutiles piezas de cerámica que contienen nuestro Vino Sagrado, y el Mar de nuestros símbolos. Ellos esperan ser modelados y gustados por nuestras almas. Como en el Inicio.

ayudArte

Aprender es nacer.
Tener actitud de aprender es vivir naciendo.
Crear es aprender haciendo.
Hacer es nacer y ayudar a nacer.

inundAcción

Supongo que los creativos buscan la Belleza, la Verdad y el Bien. Y en sus creaciones (más logradas o menos) capturan por un instante la perfección del Gran Conjunto (O lo que de Él imaginan).
A mi la Belleza me inunda, el Bien me obsesiona (no se si eso es bueno o malo), la Verdad... me pone en movimiento. Siempre.

lagunArte

Hay una laguna perfecta en alguna parte.
Templada, de agua cristalina y un perfume suave que parece abarcar el cosmos.
Hacia esa laguna se dirige la búsqueda de los poetas y de los artistas que tantean incansables en lo profundo del silencio.

cambiÓrbita

Nada de esto constituye un pensamiento que por sí mismo pueda mover algo...
Solo la acción con emoción y compromiso (además de claridad) podrá cambiar las cosas...
Luego de la creación hay obra (y silencio).
Transitando el silencio (si éste es fértil) la reflexión se extiende, se despliega, gana en Verdad.
El ciclo: sentir, pensar, concebir, crear, meditar... Y luego volver a empezar.
El círculo gira lento, progresivamente más rápido... Primero dubitativo, luego seguro y firme.
Su eje: la órbita del cosmos alrededor de lo UNO.
El movimiento: nuestra vida.

marCielo

El arte es el valle que Dios nos regaló para encauzar el flujo incandescente que surge del volcán del alma.
Un valle largo, ancho y profundo que va hacia el marcielo infinito de la eternidad.
Tratar de ser creativo es querer aprender a navegar en el.
A veces se rema, otras se descansa y la corriente nos lleva...

canciónDELAcultura

La cultura es creada para calmar al hombre.


Las pulsiones vitales son de tal potencia que destruirían rapidamente la especie sin esas ritualizaciones, límites y controles sistematizados y consensuados tácitamente.

El arte aporta con la catarsis.

La creatividad con el pensamiento alternativo.

Nosotros, la personas, con un pobre corazón que necesita esa cuna.

autorretratoLapicera

Llevo conmigo una lapicera de tinta.
Es una birome. Me gusta.

Es sencilla pero efectiva.
No es demasiado cara como para poder reponerla con cierta facilidad.

La uso para firmar. Para escribir algunas cosas de las que estoy seguro (o creo eso).
Su tinta es grasa, no al agua. Con lo cual su trazo es bastante firme y permanente.

Es negra y plateada por fuera, azul por dentro.
Me obliga a pensar antes de escribir.
Normalmente es eso lo que hago con ella, no dibujo.

Me hace acordar a mi viejo. De hecho cuando el se fue me quede con una bastante parecida que perdi.
Y por algun motivo me hace acordar a los buenos tiempos de mi ninez
(antes de descubrir lo tragico de algunos aspectos de esta vida).

Me da seguridad su presencia.
Y constato su presencia en mi cartuchera cada mañana antes de salir.

Lo unico que me faltaria es ponerle nombre.
Apellido tiene: Parker.

ernestoInevitable

Hoy partio hacia la casa del Padre un Hermano Mayor.

Durante  casi 100 años fue sensibilidad, inteligencia, compromiso, conciencia.
Fue la genialidad de la libertad hecha obra a cada paso.
Fue la presencia cuestionadora inevitable.
Fue una llamada de atencion sobre nuestras tareas irresueltas.

Ernesto abrio un camino para todos nosotros.
Continuarlo es la tarea.

Se fue de Santos Lugares a los Santos Lugares.
Nos vemos Ernesto.

Ya no mas pesadillas... desde ahora todo es plenitud.
Ya no mas heroes, ni tumbas, ni ciegos, ni tuneles, ni fines.

Que estes bien en tu nueva casa.
Todo lo eterno es tuyo, ahora.

autorretratoCortante

Llevo conmigo un cortante. Desde los 19 años, cuando en 1983/84 comence a trabajar en un taller de arte.
Aprendi que tener con que cortar siempre a mano es importante.

Un cortante permite dar forma, separar partes, recortar figuras, apartar lo que no sirve.
La posibilidad de cortar es aliada del analisis. Del ver, agudamente, las cosas complejas por partes.
Y lo cortado (y seleccionado) sirve luego para realizar una sintesis por yuxtaposicion,  por union, por cercania.

Uso mi cortante para intervenir la realidad en un nivel menor. Pero fino y preciso.
Tiene cuerpo metalico mi cortante, y un buen grip para hacer fuerza.
(No como el de la foto, el mio es plateado)

He tallado maderas blandas con mi cortante durante alguna reflexion dificil.
He recortado papeles para collages jugando con mis hijos (y creando solo como cuando era chico).

Tener una herramienta adecuada para cada cosa es importante.
Por su liviandad y versatilidad, mi cortante es especialmente importante.

Tengo una relacion de respeto por el. Porque las acciones que genera, si bien son casi perfectas, son irreversibles.
Me obliga a pensar bien antes de usarlo.

Y pensar serena y agudamente es un ejercicio que  me cuesta pero trato de hacer. Si es posible seguido.

autorretratoLapiz

Llevo un lapiz conmigo. Sirve para escribir, anotar, bosquejar, dibujar.
Tiene precision (es un 0,5 mm mecanico) y se deja corregir. De hecho trae goma.
Puedo volcar mis ideas con el. Puedo esbozar las imagenes que pueblan mi mente.
Puedo comenzar a bajar a la materia los contenidos del Espiritu.
Numero con el, señalo, marco libros con notas. Siempre leo con el lapiz en la mano.
Me permite (hacedor de mi Hilo de Ariadna personal) recorrer los caminos andados en sentido inverso rescatando aquellas palabras que marcaron mi alma. Incluso despues de años.
Tengo dos metros lineales de libros en mi estante personal. Y tengo una teoria: en dos metros lineales entran los libros principales de la vida de un hombre.
Todos ellos tienen marcas de mi lapiz.
Mi lapiz es preciso. Es el tataranieto de los lapices de mi infancia.
En algun momento descubri que la concentracion que consigo dibujando con lapiz no la consigo con casi ninguna otra actividad. Y cuando el lapiz es muy fino, mejor. Siempre me gustaron los lapices. Tienen algo de noble.
Y son los que me permiten crear embriones de obras. Y de palabras.
Las palabras con las que digo el mundo, las cosas, las personas que me rodean, la vida.
No es poca cosa.

afuerAdentro

Supongamos que el espacio para la creacion es uno mismo.

Los cambios suceden de adentro hacia fuera.
Reflexionamos, meditamos, discernimos, decidimos... luego actuamos.

Pero hay otro camino que descubri hace no mucho hablando con psicologos de una comunidad de recuperacion de adictos: de afuera hacia dentro.
Ordenamos nuestros habitos, mejoramos nuestras acciones, corregimos nuestros errores, escuchamos los consejos sabios que cambian nuestras expresiones... luego asistimos a un cambio interior profundo.

La Virtud puede hacer esos dos caminos (y seguramente muchos mas).
Pero todo depende del Espiritu.

Confiar en la Providencia y entender que los cambios deben verse dentro y fuera es el principio de nuestra conversion.

Es bueno tener un par de cosas claras.
Sobre todo cuando el mundo esta leno de situaciones que no comprendemos ni aunque lo intentemos.

espacioDilema

Los dilemas crean un espacio mental nuevo que nos obliga a revisar categorias, ideas tacitas, rutinas, principios...
Cada dilema es un espacio para el pensamiento.
Y si es un espacio para el pensamiento lo es para la creatividad.

caminoCompartido

Hay un camino personal o no hay camino.
Se encuentra el camino propio o se camina por una selva inhospita siempre.

"Yo soy el Camino, la Verdad y la Vida" dijo Jesus invitandonos a seguirlo, siguiendonos.
Si uno se busca y profundiza, se encuentra a si mismo y a Dios.
Profundizando, se crea un camino. El camino de cada uno.

El segundo milagro es descubrir que en esa busqueda personal hay compañeros de ruta.
Entonces la solidaridad que surge del Amor ordena el panorama generando Esperanza.

Y la Esperanza alimenta la Fe que da energia a nuestras almas
mientras atraviesa desiertos y llanuras fertiles, glaciares y selvas tropicales hacia la Luz.

La Luz esta siempre ahi.
Y todos caminamos hacia ella.

Crear caminos (y dejar huella para quienes quieran aprovecharla) posiblemente sea uno de los fines mas interesantes del pasaje por esta tierra.
El Camino compartido, el placer mayor.

roVariaciones

Hace dos dias me robaron.
Lo que uno ve en los diarios, me paso.

Vi a la muerte muy de cerca.
Pense por segunda vez en mi vida que todo terminaba ahi.

Vi la destruccion en persona.
Y me obligo a revisar mi vida y mis actitudes.

No tuve bronca, pero si impotencia, perplejidad, angustia (mucha).
Pense en el amor, el sacrificio, los errores cometidos, los planes no siempre importantes.
Pense en las carencias totales de esos chicos que me asaltaron y casi dejan a una familia sin padre.

Y quise pedir perdon a quienes lastime, a quienes perjudique alguna vez.

Tome distancia y dije:
- Solo quiero crear. Nunca mas destruir.

Crear nos sintoniza con la vida y nos ayuda a evitar precipicios.
Discernir, decidir compartir, latir con el compas del corazon calmo nos lleva por el camino de la Vida Verdadera.

Rezo por los que eligen la muerte (y pido perdon por las veces en las que no elegi con claridad la Vida).

Escribir,
dibujar,
compartir,
componer,
proteger,
diseñar,
curar,
promover,
expresar,
proponer,
comulgar,
corregir,
sostener, 
acercar,
elegir,
mantener,
pensar,
escuchar,
alentar,
construir,
arreglar,
reflexionar,
perseverar,
nacer,
caminar,
amar,
renacer,
sanar,
acompañar,
vivir...
son algunas variaciones del verbo CREAR.

¿Ampliamos la lista?

artCatarsis

Cuando el arte es terapéutico, entonces es verdadero.
Crear es sanar.
Cuando crear o contemplar una obra produce un efecto armonizador, el efecto mismo es evidencia de la Verdad que porta.
En palabras de Louise Bourgeois: "Art is guarantee of sanity".

sigue LA lista

Buenos Aires, creatividad con melancolia.
Córdoba, creatividad con humor.
Rosario, creatividad crítica.
Tokio, creatividad con disciplina.
Mexico DF, creatividad con raíces.
Nueva York, creatividad en los bordes.
Paris, creatividad con Luz.
Bilbao, creatividad con visión de futuro.
Barcelona, creatividad desbordada.
Madrid, creatividad con austeridad.
Roma, creatividad visceral.
Londres, creatividad cerebral.

gol Verdad

Crear es jugar con el universo y hacerle goles de mentira con una pelota imaginaria (Pero jugando en serio).

OrarTestimoniarCelebrarServir

Orar es crear
(Las condiciones para la verdadera Vida)
Dar testimonio es crear
(Confianza y condiciones para la Fe)
Celebrar es crear
(La nueva forma del alma renovada)
Servir es crear
(Ayudando al otro a cumplir su -nuestra- misión)

Japástrofe

Frente a la catástrofe, cualquier acto vital es creativo.
Quien sobrevive al desastre tiene una percepción del contraste entre la vida y la muerte que (Si su psiquis le permite procesar y sintetizar todo. Y si su alma resiste.) cuenta con motivación hacia lo creativo y constructivo por el resto de sus días.

meetingPoint vasco

"El" tema del mundo de hoy es la educacion.
El desarrollo personal y comunitario depende de ella.
Por eso hay dos opciones: o es creativa o no es.

(www.creativitymeetingpoint.com
Interesante sobre creatividad desde el País Vasco)

puenteVida

Tender puentes entre personas y entre culturas es lo que asegura una trama fuerte y flexible para la circulación de los hombres y sus ideas. De sus expectativas y deseos. De sus vidas en movimiento continuo.

vivoLatiendo

Escucho, olvido.
Veo, recuerdo.
Hago, comprendo.
(Proverbio Chino).

Agrego entonces:
Creo, crezco.

bastaDEanalogíasOBSOLETAS

Crear es mantener una larga y dura batalla
con armas que en lugar de cortar, unen;
con ejércitos que en lugar de destruir, construyen;
con generales que en lugar de pensar estrategias ofensivas, diseñan;
con soldados que en lugar de apuntar y disparar, unen sus fuerzas para pequeñas grandes concreciones.
Basta. Me cansé de la analogía de la milicia.
Es mucho mejor la del arte.
Crear es hacer arte con los elementos que nos da la Vida.

sutilArte

Hoy pensaba...

Todos los actos creativos que a la gente le fascinan son bruscos. Son toscos. Son groseramente creativos. Cambian la realidad de una manera prácticamente revolucionaria. y sus autores son genios inclasificables.

Luego cuando la comunicación social los toma, intenta decodificarlos y hacerlos públicos los aumenta, los multiplica, los distorsiona.

Más tarde, de la idea original, queda solo un tenue reflejo. Una foto vieja de lo que alguna vez fue.

Por eso no quiero interpretaciones (Ver Susan Sontag).

Quiero el contacto directo con el espectador.

¿Quieren saber qué pienso? "Lean" mis cuadros.

¿Quieren saber que miro? "Vean" mis escritos.

Aspiro a un arte de la sutileza.

Quisiera ser tan íntimo en mis creaciones como para lograr que el grueso de la gente no entienda nada y los espíritus más sutiles decodifiquen lo esencial. Tan esencial que ni siquiera puedan ponerlo en palabras.

Que sea solo un contacto sutil de almas.

Si el arte sirve para algo es para esa comunión esencial entre todas las almas.

(Jung se asomó a este misterio y yo quiero seguir su camino. Ojalá pueda tener un centésimo de su genialidad como para crear un conjunto de imágenes/palabras que lleguen a los talones de su "Libro Rojo").

soHard

Come up to meet ya, tell you I'm sorry
You don't know how lovely you are

I had to find you, tell you I need ya
And tell you I set you apart

Tell me your secrets, and nurse me your questions
Oh lets go back to the start

Running in circles, coming in tails
Heads on a science apart

Nobody said it was easy
It's such a shame for us to part

Nobody said it was easy
No one ever said it would be this hard

Oh take me back to the start

I was just guessing at numbers and figures
Pulling the puzzles apart

Questions of science, science and progress
Do not speak as loud as my heart

And tell me you love me, come back and haunt me
Oh and I rush to the start

Running in circles, chasing tails
Coming back as we are

Nobody said it was easy
Oh it's such a shame for us to part

Nobody said it was easy
No one ever said it would be so hard

I'm going back to the start


Para poder crear tenemos que aprender.
Escuchemos Coldpaly: Una maravillosa reflexión sobre los finales y los comienzos...

MaríaElenaÚnica

Escribió para nosotros.
Cantó para nosotros.
Sintió (sufrió) para (por) nosotros.

Juego y filosofía.
Síntesis cultural sin abandonar los principios.
Sutileza con la fuerza de un tren a toda marcha.

Frente a la pregunta de una periodista sobre su capacidad para llegar a los niños esbozó con total humildad: "ellos valoran el contenido inconsciente y la seriedad del juego".

Disfrutamos con ella como con otros pocos autores que supieron mostrar con armonía y alegría la profundidad del alma humana.


Abajo: una poesía sobre la poesía de quien, como diría Sara Facio, es la dueña de esos "ojazos" que muestran el alma. Aún hoy.

Una tremenda lección sobre creatividad:

Arte Poética. 

Rarísima, desesperada
complicidad de los papeles.
Es muy lindo decir naranja,
pero la tinta cómo duele.
Cuánta fatalidad nos hace falta.
Yo no sé cómo hay gente que se atreve.

Me olvidaría de vivir
pero aprendí cómo se muere:
clavándose una lapicera
en el amor a la intemperie,
o resbalándose memoria abajo,
sin paliativos, infinitamente.

Y me pregunto para qué.
No hay apariencia que conteste.
Al fin y al cabo me pondría
a hacer espuma con laureles
y cambiaría la posteridad
por una basurita, por un peine.

Hace tiempo que tengo ganas
de decírselo a mucha gente:
sepan que callo de certeza
y que fallezco de obediente,
y que no tengo la menor idea
y que me desespero para siempre.

Cuánto más cómodo sería
imaginar entre los peces,
disimular como el rocío
todo delito transparente,
colaborar con intachables piedras
o llamar por teléfono, o que espere.

Hasta cuándo podré durar
en un empleo tan urgente,
tan frágil, sin escapatoria,
escarbando lo que sucede
en zonas sumergidas donde todo
se quiere arrepentir pero no puede.

La verdad es que soy testigo
de festividades solemnes,
que padezco una colección
de musicales intereses,
que ríos y manzanas me autorizan
y estoy a cargo del color celeste.

Pensar que no sabremos nunca
qué pasa dentro de las nueces.
No me pregunten. Con locura
y con el permiso de ustedes
me voy a agonizar otro poquito
con las palabras. Hasta que me lleven.

sentidoEsencial

En arte lo que no se negocia es el sentido. Podemos discutir estéticas, formas, modos de organizar el contenido... Pero el sentido es terreno no negociable del alma del artista. Transfiriendo, en todo acto creativo el sentido es lo esencial. Y en todo acto vital.

serenaMente

Caminar, hacer y crear con el aplomo que puede dar el tránsito de lo real. Sintiendo el valor de lo verdadero. Buscando serenamente lo ideal. Dejando descansar un poco las ansias desbocadas de lo perfecto urgente.

Todo cambia (pero no)

 

 

 

 

 

 

 

 

Todo Cambia

Cambia lo superficial
Cambia también lo profundo
Cambia el modo de pensar
Cambia todo en este mundo
Cambia el clima con los años
Cambia el pastor su rebaño
Y así como todo cambia
Que yo cambie no es extraño

Cambia el mas fino brillante
De mano en mano su brillo
Cambia el nido el pajarillo
Cambia el sentir un amante
Cambia el rumbo el caminante
Aúnque esto le cause daño
Y así como todo cambia
Que yo cambie no es extraño

Cambia todo cambia
Cambia todo cambia
Cambia todo cambia
Cambia todo cambia

Cambia el sol en su carrera
Cuando la noche subsiste
Cambia la planta y se viste
De verde en la primavera
Cambia el pelaje la fiera
Cambia el cabello el anciano
Y así como todo cambia
Que yo cambie no es extraño

Pero no cambia mi amor
Por mas lejo que me encuentre
Ni el recuerdo ni el dolor
De mi pueblo y de mi gente
Lo que cambió ayer
Tendrá que cambiar mañana
Así como cambio yo
En esta tierra lejana

Cambia todo cambia
Cambia todo cambia
Cambia todo cambia
Cambia todo cambia

Pero no cambia mi amor...

Mercedes Sosa

unDiálogo

 Goya joven, en la película de Saura, dice a Goya viejo:
-Mis maestros son Rembrandt, Velázquez y la naturaleza.
Goya viejo le responde:
-Mis maestros son Rembrandt, Velázquez y la imaginación.

Una sensibilidad infinita, referencias claras, horizontes amplios y una voluntad de hierro: quizás sean el complemento que ninguno de los dos Goyas mencionó.

NOegoYOdisuelto

Quizás la parte más dura del proceso creativo sea la desestructuración del "yo" que necesariamente debe producirse a fin de que la nueva vida nazca.
Cuando esa desestructuración no sucede y el ego de quien crea predomina, la obra necesariamente se empobrece.
Cuando nos diluímos en el proceso creador para luego constituir "otra forma" las posibilidades son infinitas.